Animasyon ve hikâye

Yapay Zekâ Animasyon: Karakter, Hikâye ve Reklam Animasyonu

Yapay zekâ animasyon, karakterlerin, mekânların ve hareketin yapay zekâ modelleri ve 3D (üç boyutlu) araçlarla üretildiği animasyon videosudur. Yadem Reklam maskot, reklam, eğitim ve hikâye animasyonlarını karakter kartı ve storyboard onayıyla üretir. 30 saniyeye kadar animasyon 1.800 TL, 1 dakika 3.500 TL'dir; kısa işler genelde 1–2 günde teslim edilir.

Güncellendi: 17 Ekim 20265 dk okumaHazırlayan: Yadem Reklam ekibi
Yapay Zekâ Animasyon: Karakter, Hikâye ve Reklam Animasyonu – Yadem Reklam
Yapay zekâ ile animasyon video yaptırmak ne kadar tutar?

30 saniyeye kadar 1.800 TL, 1 dakika 3.500 TL, 2 dakika 7.000 TL; aynı 30 saniyelik video Seedance ya da Kling 4 modeliyle istenirse 3.500 TL. 15 saniyelik intro ya da logo animasyonu 900 TL'dir.

Animasyon kaç günde teslim edilir?

Kısa animasyonlar genelde 1–2 günde teslim edilir; uzun hikâyelerde tarih, sahne sayısına göre teklifte yazılır.

Karakter her sahnede aynı görünür mü?

Karakter kartı ve referans karelerle çalışır, her planı bu karelerle karşılaştırırız; tutmayan planı yeniden üretiriz.

Hangi animasyon türlerini yapıyorsunuz?

3D ve 2D çizgi film, maskot animasyonu, açıklayıcı (explainer) animasyon, hareketli grafik ve hikâye anlatımlı videolar.

Yaptığımız işlerden

Örnek videolar

Dino animasyon showreel – 60 saniye
Yavru T-Rex ve Parlayan Yumurta – animasyon hikâye
Gümüş Dino – 3D animasyon seri vitrini
İlk Kar – dinozor animasyon kısa filmi
Fenerin Kızı – 3D animasyon kısa film
Çanı Susturan Golem – voksel animasyon hikâye

Yapay zekâ animasyon nedir, hangi türleri vardır?

Yapay zekâ animasyon, karakterlerin, mekânların ve hareketin yapay zekâ modelleri ve 3D araçlarla üretildiği animasyon videosudur; reklam, maskot, eğitim ve hikâye anlatımı için kullanılır.

TürEn uygun olduğu işAyrıntı
3D animasyonMarka hikâyesi, çocuk içeriği, ürün sahneleri3D animasyon
2D çizgi film ve explainer (açıklayıcı video)Konu anlatımı, eğitim, kısa hikâye2D çizgi animasyon ve explainer
Maskot animasyonuMarkanın sabit karakteriMaskot tasarımı ve animasyonu
Hareketli grafikLogo, intro, kinetik yazıMotion graphics ve logo animasyonu

Animasyon video yaptırmak isteyenler için ilk adım, hikâyenin hangi türde en iyi anlatılacağına karar vermektir; emin değilseniz brifte hedefinizi yazın, türü birlikte seçelim.

Animasyon süreci nasıl işler, hangi aşamada onay alınır?

Animasyon süreci sekiz adımdır ve üç noktada sizden onay alınır; en önemli ikisi hikâye ve karakter aşamasındadır.

  1. Brif: amaç, kitle, mecra ve süre.
  2. Hikâye ve storyboard (1. onay): sahneler, karakterlerin yaptıkları ve ekran yazıları sahne sahne gösterilir.
  3. Karakter kartı ve mekân tasarımı (2. onay): karakterin yüzü, kıyafeti, oranı, renk paleti ve sesi tek sayfada netleşir.
  4. Hareket üretimi: her sahne yapay zekâ modelleri ya da 3D yazılımla üretilir.
  5. Ses: karakter sesi, seslendirme, dudak uyumu, müzik ve efekt.
  6. Kurgu ve kare kontrolü: her plan karakter kartıyla karşılaştırılır; tutmayan plan yeniden üretilir.
  7. Önizleme (3. onay): animasyonu izlersiniz, 1–3 revizyon turu yapılır.
  8. Teslim: 9:16, 16:9 ya da 1:1; 1080p, istenirse 4K’ya yükseltilmiş; altyazılı ve altyazısız sürüm.

Kısa animasyonlar genelde 1–2 günde teslim edilir; daha uzun hikâyelerde tarih, sahne sayısına göre yazılı teklifte belirtilir. Storyboard’un ne olduğunu storyboard nedir sayfasında anlattık.

Animasyon için brifte neler yazmalısınız?

Animasyon brifi kısa bir listedir; aşağıdaki başlıkların cevabı hikâyenin yönünü belirler:

  • Amaç ve hedef kitle: kime, ne anlatılacak (örneğin hangi yaş grubu)
  • Anlatılacak mesaj: tek cümleyle
  • Karakter fikri ya da varsa referans çizim
  • Beğendiğiniz görsel tarz için örnek bağlantı (isteğe bağlı)
  • Mecra ve süre: YouTube, Instagram, web sitesi ya da eğitim ortamı; 15, 30, 60 ya da 120 saniye
  • Marka renkleri, logo ve seslendirmenin tonu

Bir 15 saniyelik maskot animasyonunda storyboard nasıl görünür?

15 saniyelik bir maskot animasyonu genellikle üç sahneden oluşur ve storyboard her sahnenin ne gösterdiğini, ne kadar sürdüğünü ve ekranda hangi yazının olduğunu yazar. Aşağıdaki tablo, kurgusal bir maskot için örnek storyboard’dur.

SahneSüreNe olur?Ekran yazısı
10–4 saniyeMaskot masasında bir kutu fark eder ve merakla yaklaşırBu ne?
24–11 saniyeKutuyu açar, ürünü yakın planda gösterirÜrünün tek bir faydası
311–15 saniyeMaskot el sallar, logo ve marka cümlesi belirirMarka cümlesi

Gerçek storyboard’u hikâyeniz ve markanız için birlikte yazar, üretime geçmeden onayınıza sunarız.

Karakter her sahnede ve her bölümde aynı görünür mü?

Evet; karakter kartı ve referans karelerle çalışır, her planı bu karelerle karşılaştırır, tutmayan planı yeniden üretiriz.

Yapay zekâ modelleri bir sahneden diğerine yüzü ya da kıyafet ayrıntısını değiştirebilir. Bu yüzden karakteri üretimden önce yazılı hâle getiririz:

Karakter kartı başlığıNeyi sabitler?
Yüz ve saçHer sahnede aynı yüz yapısı ve saç stili
Kıyafet ve aksesuarRenk, desen ve parçalar
Oran ve boyKarakterin diğer karakterlere ve mekâna göre ölçüsü
Renk paletiMarka renkleriyle uyum
SesSes tonu ve konuşma hızı
Çizim dili3D ya da 2D görünüm, ışık ve doku

Aynı kart seri bölümlerde de kullanılır; bölümler arasında karakter aynı kalır. Mevcut maskotunuz varsa çizimlerini referans verirsiniz, kartı ona göre hazırlarız.

Hangi işlerde animasyon doğru seçimdir?

Animasyon; yüz göstermek istemediğiniz, soyut bir kavramı anlatmanız gereken ya da markanıza sabit bir karakter kazandırmak istediğiniz işlerde doğru seçimdir.

  • Maskot ve marka karakteri: aynı karakter reklamda, sosyal medyada ve eğitimde kullanılır.
  • Açıklayıcı video: karmaşık bir ürünü ya da süreci sade anlatmak için.
  • Çocuk ve hikâye içerikleri: bölüm bölüm ilerleyen seriler için.
  • Hassas ya da soyut konular: gerçek insan göstermeden anlatım için.

Elinizde hazır görüntü varsa animasyon yerine video kurgu daha hızlı ve uygun olabilir.

Animasyonda ses ve dudak uyumu nasıl hazırlanır?

Konuşan karakterlerde önce metin ve ses hazırlanır, dudak hareketi bu sese uydurulur ve her sahnede ses–dudak uyumu kare kontrolünde izlenir.

Karakter sesi için yapay zekâ ses modelleri kullanılır; ses tonu ve konuşma hızı karakter kartına yazılır. Müzik ve ses efekti kurguda dış sesin altında kalacak şekilde dengelenir. Gerçek bir kişinin sesini yalnızca o kişinin yazılı iznine dayanarak klonlarız; ünlü ya da gerçek kişi sesini taklit etmeyiz.

Seri animasyon, yani çizgi film bölümleri nasıl planlanır?

Bölüm bölüm ilerleyen çizgi film için önce karakter kartı çıkarılır, sonra her bölüm kendi hikâye ve storyboard onayından geçer.

Her bölüm ayrı teslim edilir ve süresine göre fiyatlanır; karakter kartı bölümler arasında ortak kullanılır. Sürekli seri için bölüm sayısını ve yayın sıklığını brifte konuşur, toplam tutarı yazılı teklifte gösteririz. Animasyonu kendi YouTube kanalınız için düşünüyorsanız yüzsüz YouTube kanalı içerik üretimi sayfasına da bakabilirsiniz.

Animasyon için neler teslim edilir?

Animasyon teslimi; final video, istenen formatlar ve çözünürlük ile altyazılı ve altyazısız sürümleri kapsar:

  • Dikey 9:16, yatay 16:9 ya da kare 1:1 formatta final animasyon
  • 1080p çözünürlük; istenirse 4K’ya yükseltilmiş sürüm
  • Altyazılı ve altyazısız iki sürüm
  • Önizleme üzerinden yapılan 1–3 revizyon turu

Teslim edilen animasyonun kullanım hakkı size aittir.

Yapay zekâ animasyonun sınırları nelerdir?

Yapay zekâ animasyonun başlıca sınırları; mevcut karakterlere benzer üretim yapılamaması, karmaşık sahnelerde hata riski ve uzun hikâyelerde süre ile emeğin artmasıdır.

  • Mevcut karakter ve marka taklidi yok. Bilinen çizgi film karakterlerine ya da başka markaların maskotlarına benzeyen karakterler üretmeyiz.
  • Gerçek kişi ve ses taklidi yok. Gerçek bir kişinin sesi yalnızca yazılı izinle klonlanır.
  • Karmaşık sahneler süreyi uzatır. Çok karakterli, kalabalık ya da karmaşık fizik içeren sahnelerde daha fazla deneme ve kare kontrolü gerekir; bunu teklifte önceden söyleriz.
  • Platform etiketleri. Gerçekçi görünmeyen, fantastik içerik için YouTube beyan istemez; gerçekçi görünen sahneler eklerseniz beyan gerekir. Reklamda insandan ayırt edilemeyen yapay zekâ karakterlerinin belirtilmesi ise yönetmelikle zorunludur.
  • Sonuç vaadi yok. İzlenme ya da satış garantisi yok; animasyonun etkisi içeriğe, kanala ve reklam bütçesine de bağlıdır.

Animasyon fiyatı nasıl belirlenir?

Animasyon fiyatı da videonun süresine ve istenen video modeline göre belirlenir: 30 saniyeye kadar 1.800 TL, 1 dakika 3.500 TL, 2 dakika 7.000 TL’dir (dakikası 3.500 TL); aynı 30 saniyelik video Seedance ya da Kling 4 modeliyle istenirse 3.500 TL’dir. 15 saniyelik intro ya da logo animasyonu 900 TL’dir.

Fiyatı değiştirebilecek kalemler; sahne sayısı, karakter sayısı, karakterin birçok sahnede ya da bölümde tutarlı kalması, seslendirme, video modeli ve revizyon turu sayısıdır. Çok karakterli ya da seri işlerde bölüm sayısını konuştuktan sonra yazılı teklif veririz; onayınız olmadan hiçbir kalem eklenmez. Animasyon reklam filmi fiyatlarını karşılaştırmak isterseniz reklam filmi fiyatları rehberine, tüm kalemler için fiyat listesine bakın.

Fiyatlar

İşFiyatNot
15 sn intro / logo animasyonu900 TLLogo ve açılış animasyonu; kısa işler genelde 1–2 günde teslim edilir
30 sn'ye kadar animasyon1.800 TLKarakter kartı ve storyboard onayıyla; 1–3 revizyon turu
30 sn animasyon – Seedance ya da Kling 4 modeliyle3.500 TLAynı 30 saniyelik animasyon bu modellerle istenirse
1 dk animasyon3.500 TLDakikası 3.500 TL; teslim tarihi yazılı teklifte belirtilir
2 dk animasyon7.000 TLDakikası 3.500 TL; çok karakterli ve seri işlerde kapsam teklifle netleşir

Tüm kalemler ve hesaplayıcı: fiyat listesi.

Sık sorulan sorular

Animasyon video yaptırmak ne kadar sürer?

Kısa animasyonlar genelde 1–2 günde teslim edilir. Uzun hikâyelerde teslim tarihi sahne sayısına göre yazılı teklifte belirtilir. Süre, hikâye ve karakter kartındaki onayları ne kadar hızlı verdiğinize de bağlıdır.

Animasyon reklam filmi fiyatları ne kadar?

30 saniyeye kadar animasyon reklam 1.800 TL, 1 dakika 3.500 TL, 2 dakika 7.000 TL'dir; aynı 30 saniyelik video Seedance ya da Kling 4 modeliyle istenirse 3.500 TL'dir. 15 saniyelik intro ya da logo animasyonu 900 TL'dir. Çok karakterli ya da seri işlerde tutar, bölüm ve karakter sayısına göre yazılı teklifle netleşir.

Kendi maskotumu ya da çizimimi referans verebilir miyim?

Evet. Mevcut maskotunuzu ya da çizimlerinizi referans verirsiniz, karakter kartını ona göre hazırlarız; sıfırdan tasarım istiyorsanız hikâyenize göre öneri sunarız. Başka bir markanın ya da bilinen bir çizgi film karakterinin benzerini üretmeyiz.

Animasyonda seslendirme ve dudak senkronu var mı?

Evet; karakter sesi, dudak uyumu, müzik ve ses efekti hazırlanır. İkinci bir dil ya da çok sayıda karakter sesi kapsamı genişletir ve tutar önceden yazılı bildirilir. Gerçek bir kişinin sesi yalnızca yazılı izinle kullanılır.

Yapay zekâ ile çizgi film yapımı mümkün mü, bölüm bölüm seri yapılır mı?

Evet. Karakter kartı sayesinde aynı karakter bölümler boyunca aynı kalır; her bölümün senaryosu ayrı onaylanır ve süresine göre fiyatlanır. Sürekli seri için bölüm sayısını konuştuktan sonra yazılı teklif veririz.

Animasyon videolarında yapay zekâ etiketi gerekir mi?

Gerçekçi görünmeyen, fantastik içerik için YouTube beyan istemez; gerçekçi görünen sahneler eklerseniz Meta, TikTok ve YouTube beyan ister. Reklamda insandan ayırt edilemeyen yapay zekâ karakterleri ise yönetmelik gereği açıkça belirtilmelidir.

Animasyonda revizyon hakkım var mı?

Evet; önizleme üzerinden 1–3 revizyon turu yapılır. Hikâye, karakter kartı ve storyboard onaylarını aldığımız için büyük değişiklikler çoğunlukla üretimden önce çözülür.

Sıradaki adım

Hikâyenizi ve karakterinizi konuşalım

Animasyonun amacını ve süresini WhatsApp'tan yazın; hikâye fikrini, fiyatı ve teslim tarihini yazılı gönderelim.

WhatsApp'tan yazın